Ábrete de Orejas

Carmen Boza presenta en directo su último trabajo La Caja Negra en la Sala La Calle de Sevilla. La cita es el próximo 30 de noviembre y, para conocer algo más de la cantautora y sus sensaciones, le hemos realizado la siguiente entrevista. Honestidad brutal. Aunque corresponde con el título de uno de los trabajos de Andrés Calamaro, creo que podría aplicarse perfectamente a la definición de los temas que componen La Caja Negra , último trabajo discográfico autoeditado de Carmen Boza . Embarcada en la gira de presentación del álbum, hará parada en la Sala La Calle de Sevilla, de la mano de SON Estrella Galicia y nosotros hemos podido realizarle una serie de preguntas sobre su disco, la gira y sus sensaciones. Para todos ustedes. 1.- Desde 2011 hasta ahora han sucedido muchas cosas y muy rápido. Supongo que aún recuerdas a la incipiente artista que se ponía frente a su cámara y subía vídeos de sus canciones. ¿Qué ha cambiado en Carmen Boza desde entonces? Ya no tengo ni ese

Dreyma actuaron en el Monkey Week - SON Estrella Galicia, presentando los temas de su nuevo trabajo Moonlight en el maravilloso entorno del Espacio Santa Clara de Sevilla. Bienvenidas y bienvenidos al universo Dreyma. El Espacio Santa Clara de Sevilla, concretamente el escenario DI++O situado en la Torre de Don Fadrique, sirvió de marco perfecto para la deliciosa actuación de Dreyma . La sobriedad del entorno daba las dosis de intimidad que el concierto requería ya que las piezas creadas por Cris y Mel recrean sentimientos con toques dream-pop que se paladean mejor en entornos cercanos. Por fin, tuve la oportunidad de poder ver la actuación del dúo procedente de Málaga. Tras hablar de ellas y su primer EP homónimo y anunciar ésta actuación presentando su segundo EP Moonlight , tenía muchas ganas de verles en acción... Objetivo cumplido. El show se desarrolló como si fuese un periodo de tiempo en la vida de una persona.  Comenzando con "Rym", tema que da título a

El décimo aniversario del Monkey Week - SON Estrella Galicia se vistió de gala para su concierto inaugural, con una impecable presencia escénica de María Arnal i Marcel Bagés en su concierto fin de gira de su álbum 45 cerebros y un corazón . Lo miremos como lo miremos, que un concierto inaugural de un festival sea a su vez el final de gira de una formación, es un lujo. Y más, si se trata de María Arnal i Marcel Bagés , dando carpetazo a su extensa gira de presentación de 45 cerebros y 1 corazón (Fina Estampa, 2017), disco debut que ha encumbrado a la pareja a lo más alto de la escena independiente. Y no es para menos. Cuando crees que el riesgo en el terreno musical está sólo empleado por aquellas figuras que son consistentes y se pueden permitir "caprichos", sorprende que gente de la juventud de nuestros protagonistas sean atrevidos y osen mezclar copla, poesía de post guerra, románticas historias de huidas preguerra con programaciones, cortina de guitarras y

:papercutz is one of the experimental projects that Portugal shares to the world of electronic music. They build enigmatic compositions close to dark new wave or delightful club sessions that gives to their next appearance on Monkey Week -SON Estrella Galicia festival a plus of interest. Let's know some more about the band by this little interview before coming to Seville. (Image: Maria Louceiro) 1.- What could be the style where :papercutz seems to be more comfortable? We've been mutating cause the instrumental production has been following the lyrical and album concepts but we keep some of the sonic elements that people can still recognise as being our own. I would say working around electronic pop but bringing in cinematic or ambient sounds than you usually don’t find and lately some world music exotic influences. Our main idea is to create our own little recognisable space in the music fauna. Not an easy task for sure. 2.- Since 2008 you have been experiment

Dreyma presentan su nuevo trabajo Moonlight (Magnoliadamasco, 2018) en la cita del décimo aniversario del festival Monkey Week en Sevilla. Por fin, una nueva oportunidad de ver en acción al dúo y su visión del electro-pop experimental. Hace unos meses, os hablábamos aquí de Dreyma , proyecto formado por Cris y Mel en el que electrónica, synth-pop y sonidos etéreos se dan la mano para crear composiciones de gran intensidad. De aquellas, utilizamos su EP homónimo lanzado el 2017 como banda sonora del artículo y antesala a su actuación en el Shorty Week Festival de Cádiz y, para esta ocasión, haremos uso de su nuevo y reciente trabajo Moonlight , EP publicado en Magnoliadamasco, como introducción a su participación en el Monkey Week de Sevilla. El próximo 23 de noviembre es la fecha en que las malagueñas Dreyma harán acto de presencia en Sevilla, dentro del extenso programa de actuaciones del décimo aniversario del Monkey Week - SON Estrella Galicia en Sevilla. Bajo el br

Elefantes continua con la gira de presentación de La Primera Luz del Día (Warner Music, 2018) que les llevará por diferentes salas de España, comenzando el nuevo año como van a terminar el actual. Entre sus próximas citas, el 23 de noviembre aterrizarán en la Sala Malandar de Sevilla. Tras un principio de 2018 que les ha llevado a recorrer un importante número de ciudades y algunos de los festivales más reconocidos del país, como San San Festival, Elche Live, Interestelar, Les Arts, Cruïlla, Sonorama Ribera, Festival Gigante o Granada Sound, y que les acercará en los próximos días al SUM Festival en Canarias o Benalfest en Benalmádena (Málaga), ahora la banda anuncia los conciertos con los que darán la bienvenida al 2019. El grupo continuarán presentando La Primera Luz del Día durante noviembre y diciembre y comenzará el nuevo año con shows en diferentes puntos de la geografía nacional. Entre ellas, la ciudad hispalense acoge el concierto que celebrarán el próximo vier

Natalie Prass actuará en Madrid el próximo sábado 24 de noviembre, de la mano de Momentos Alhambra Música, en la Sala Galileo Galilei a las 21:00h. La estadounidense Natalie Prass , afincada actualmente en una ciudad tan asociada a la música como Nashville, publicó en 2015 un primer trabajo homónimo que fue considerado uno de los debuts más destacados de ese año. Unos antecedentes que dejaban el listón muy alto a lo que el futuro deparase, pero no ha defraudado para nada. Tal y como nos hacen llegar de su oficina de prensa, Natalie ejerce un pop orquestado en el que la alquimia retro es sometida al impulso del siglo XXI y el timón lo lleva una voz de ángel caído - “de princesa emancipada de Disney”, en palabras de Pitchfork- que canta con claridad y realismo, entre la grandiosidad de los arreglos, a los miedos y la inseguridad del corazón roto. Con otros tres EP´s en cartera (“Small & Sweet” (2009), “Sense Of Transcendence” (2011) y “Side By Side” (2015)), el pasado 1

MOW acaba de publicar su primer larga duración con el título de Woman (Subterfuge Records). Dentro nos encontramos con diez canciones evocadoras, dream-pop y electrónica fusionadas por cuyas llagas fluye la sugerente voz de Gabriela Casero. De hacer música para si misma a ser su música escuchada en emisoras de radio norteamericanas, participar en el Sónar o en el Swatch Creative Natives. Todo proceso de creación de una artista como ella posee una historia y un resultado: Woman . Si damos un paseo por los temas que componen el álbum, nos daremos cuenta que MOW es un proyecto de marcado carácter internacional. La música puede resultar hipnótica, recordando a otras artistas y grupos de este estilo, a los que Gabriela le da su particular forma. En "Lizard party" y "Grasiah", este último uno de los temas adelanto, me recuerda al estilo desganado que Lana del Rey adoptaba en su álbum debut, con voz más delicada y ambientación musical más íntima. "Bea

Hace unas semanas, os hablábamos de Alice Wonder  y las primeras pinceladas de lo que sería su primer álbum Firekid (Infarto Producciones). Ahora ya es un hecho con fechas confirmadas para la gira de presentación. Toma nota: en Sevilla la podremos ver en la Sala X el próximo 9 de febrero. El álbum debut de la artista madrileña se publicó a finales de agosto y ya ha tenido oportunidad de presentar algunas de sus canciones en diversos eventos, como en el Picnic Interestelar del pasado 29 de septiembre en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. Ahora ha llegado el momento de la gira de presentación de Firekid con todos sus parabienes. Las fechas confirmadas hasta el momento son las que aparecen en la imagen central de este post, entre las que destacamos el 9 de febrero en la Sala X de Sevilla. Podéis adquirir las entradas aquí . Nos encontramos con un álbum en el que Alice Wonder destaca por encima de todo con su profunda y poderosa voz. A diferencia de otras intér

Diavlo es la banda formada por Jesús Antúnez (Dover), Eduardo de la Mata y Mario Díez Llorente, después de un año de trabajo y búsqueda de su sonido en el estudio. Producido por el mismo Jesús Antúnez y con la masterización a cargo de Dani Alcover, podríamos decir que esta banda es puro rock&roll, con mucho peso y con un sonido muy contundente y claro. Hasta ahora han lanzado tres temas: "Diablo", que nos recuerda al mismo Habana Blues con ese sonido fresco y ardiente, muy callejero, con toques del funk más bailongo y con una gran mezcla de texturas que le dan una energía única al tema. "Paraíso", acercándose más a Josh Homme en Queens of the Stone Age, tanto en sonido como en estética del videoclip y el último y "Fugaz", el último tema lanzado y con el que consiguen dar una vuelta a todo una vez más para recordarnos la parte más melódica de Supertramp y a esas reverb de los años 70. Gracias a La Hora Musa, en La 2 de TVE, tuvimos la opo

El festival Mad Cool comienza a calentar motores, y de qué manera, con las cuatro primeras confirmaciones para su edición de 2019. A celebrar en el recinto de IFEMA - Valdebebas (Madrid), esta nueva edición ya está comenzando a resultar legendaria, cuando no han hecho más que comenzar las confirmaciones. De momento, son cuatro las formaciones que la organización ha incluido en su line up en días recientes, y son nada más y nada menos que The Cure, The National, The 1975 y Vampire Weekend .   Es obvio que el regreso de The Cure a los escenarios era algo más que deseado y aplaudido en el momento en que comunicaron su participación en diferentes festivales all over the world. Con esa noticia, ya estábamos más de uno y una nerviosos por saber si caerían en nuestro país y dónde...pues duda resuelta por ahora. Así, la península contará con la visita de la banda británica en el NOS Alive de Lisboa (Portugal) y el Mad Cool de Madrid. Presumiblemente, con nuevos temas bajo

La cita: 11, 12 y 13 de julio de 2019. El lugar: paseo marítimo de Algés. El evento: NOS Alive Oeiras (Lisboa, Portugal). Uno de los festivales de referencia a nivel europeo que nuevamente vuelve a engalanar su cartel con una de las confirmaciones más esperadas: The Cure . La banda británica ha sido la primera gran confirmación del festival NOS Alive para la jornada del 11 de julio de la próxima edición. Esta es una ubicación que no les resulta extraña a Robert Smith y compañía, ya que estuvieron allá por el año 2012 en un histórico Optimus Alive en la misma localización, compartiendo cabecera de cartel con la reaparición de The Stone Roses y Radiohead. Aquél concierto fue memorable a la vez que emotivo, sin defraudar. Casi tres horas de show con un repaso descomunal a sus archivos musicales. Y eso es lo que los fans esperamos de un concierto de The Cure, sobre todo tan ávidos como estamos de escuchar material nuevo. ¿Será ésta la ocasión? Puede, pero no es óbice para volve

Only a few hours before Joan Wasser, better known as  Joan As Police Woman , appear on the stage of Sala El Sol in Madrid, we had time to ask her a some questions that she has kindly answered, via mail, about his new job Damned Devotion (PIAS) and other things of life. 1.- More than a decade since "Real Life" publication are able to change the point of view of a young composer like you. ¿What are the most important changes that Joan has experimented? Honestly, I still feel like each song I start is my first. I keep it open so I allow the music to flow as it will, rather than where I “think” it should go. The fact that listeners responded so positively to my music has certainly made me more confident. I made Real Life in 2004/5. Since then, technology has changed drastically. I do a lot of recording in my home studio now as well.  2.- "Damned Devotion" (PIAS) is your new release and seems to be an approach to your roots with an extended social crit

Cuando faltan horas para que Joan Wasser, más conocida dentro de su proyecto Joan As Police Woman, haga acto de presencia en el escenario de la Sala El Sol de Madrid, hemos tenido el honor de poder realizarle una serie de preguntas que amablemente nos ha contestado vía correo, sobre su nuevo trabajo Damned Devotion (PIAS) y otras cosas de la vida. Aquí os dejamos la versión en español de esta entrevista. 1.- Más de una década desde la publicación "Real Life" pueden cambiar el punto de vista de una joven compositora como tú. ¿Cuáles son los cambios más importantes que ha experimentado Joan? Honestamente, todavía siento que cada canción que comienzo es la primera. Lo mantengo abierto para permitir que la música fluya como lo hace, en lugar de a donde "pienso" que debería ir. El hecho de que los oyentes respondieran tan positivamente a mi música sin duda me ha hecho sentir más confianza. Hice Real Life en 2004/5. Desde entonces, la tecnología ha camb

Con una amalgama de sonidos techno, audiobooks compilan trece temas anárquicos, bebiendo de muchas fuentes y dejando su personal impronta neopop. Comencemos un viaje por Now! (in a minute) , publicado por Heavenly Records. La predisposición debe ser clara. Hay que estar dispuesto a escuchar tanto piezas bailables cien por cien como retales experimentales de talante post-punk. "Hot salt" es el primer hit dance que aparece en el disco cuya continuación podría ser perfectamente "Friends in the bubblebath". Dos ritmazos electro retro que se meten en la cabeza y no te abandonan fácilmente. Con una sangre fría increíble, "Womanly Blood" rompe estructuras dejándonos la voz profunda de Evangeline Ling en un estado catárquico que prosigue en el spoken de "Grandma Jimmy". Sin riesgo no hay placer. La presencia de David Wrench a los teclados y a la guitarra completa la dualidad/bipolaridad que se genera en temas como "Dance your life away&quo

Soap&Skin ha publicado recientemente su último álbum From Gas to Solid/You Are My Friend (PIAS), tercero en la discografía de la artista austríaca Anja Plaschg y el primero en seis años. Con un proceso creativo que requiere de la maduración adecuada, el fruto han sido un conjunto de doce composiciones de un importante carácter íntimo. Fruto de la experimentación, Anja ha ido esbozando el perímetro de una zona segura, al margen de todo el ruido mediático que ofrecen los medios  e intentando estar ajena a la crudeza de una realidad que se observa desde dentro, con una serie de melodías intensas, oscuras pero a la vez esperanzadoras. En cierta manera, las canciones que componen From Gas to Solid/You Are My Friend no están exentas de solemnidad, como el conjunto formado por "Italy" y "(This is) Water", siendo ésta segunda parte instrumental verdaderamente perturbadora (sobre todo si la audición es acompañada por el vídeo). No obstante, el hilo conducto