Ábrete de Orejas

Hace unos días, hablábamos de la frescura y madurez de The Aces  y os invitábamos a que escucharais su EP I Don't Like Being Honest (Red Bull Records, 2017), como antesala de lo que será su álbum debut. Ahora, te ofrecemos un adelanto en forma de vídeo, con "Volcanic Love". Será el próximo 6 de abril cuando When My Heart Felt Volcanic (Red Bull Records) se ponga a la venta y pondrá a The Aces en el punto de mira de las listas de discos porque esta banda originaria de Utah (EE.UU) tiene mucho que ofrecer en sus temas, llenos de pop elegante, arreglos funkies y voces conjuntadas que evidencian su juventud, pero no su inmadurez musical. Prueba de ello, aquí tienes "Volcanic Love", tema de degustación más que exquisita.

El próximo 9 de marzo se publica Violence (PIAS), sexto larga duración para los británicos Editors que ofrecen su segundo adelanto "Hallelujah (So Low)". Tras habernos puesto hace un mes a disposición su primer adelanto "Magazine", los de Birmingham vuelven a hacer alarde de sonido grandilocuente en "Hallelujah (So Low)", poniendo de manifiesto que la coproducción del álbum junto a Leo Abrahams da buenos frutos. En una línea que Editors ha sabido mantener con gran dignidad, cortinas de sonido oscuro, envolvente y con grandes dosis de fuerza se despliegan cobrando fuerza en sus directos, como los que protagonizarán en nuestro país en primavera: 26 abril-Razzmatazz (Barcelona) 28 abril-Pelícano (A Coruña) 29 abril-La Riviera (Madrid)

Loch Lomond es un proyecto colectivo con base en Portland, Oregon, al frente del cual encontramos a Ritchie Young. Pop de cámara, armonías vocales prodigiosas y arreglos preciosistas son marca de la casa.  Que Portland es una ciudad con multitud de músicos talentosos es algo que no os vamos a descubrir. Que, además, el sentimiento de colectividad y el intercambio de ideas es algo que se palpa es evidente cuando repasas todo lo que viene desde allí. Así, Ritchie Young inició su proyecto Loch Lomond, rodeándose de amigos que han ido variando a lo largo del tiempo, para ir dando forma a los cinco álbumes que jalonan la carrera del músico norteamericano. El último con claras referencias a Europa, Pens from Spain  (Hush Records).  “Pens from Spain” bebe de innumerables referencias, desde sus paisanos The Decemberists a otras referencias del pop de cámara con orientación más psicodélica como Mercury Rev. Con el pop como base para desarrollar unos textos que conducen por senderos cono

Nunatak   presenta el tema  " Aún respira ",  cuarto y último single adelanto de su tercer trabajo   Nunatak y El Tiempo de los Valientes  (Warner Music, 2018)   que se publicará el   viernes 2 de marzo .  Un trabajo que evoluciona a un sonido más sincero y arriesgado en estilo y desarrollos, introduciendo capas percusivas, estribillos poderosos, coros más complejos, letras más directas, sintes y electrónica. Juegan además, con influencias de distintas décadas experimentando con sonidos y texturas sin complejos. En el tema  "Aún respira"   el sonido acústico que ha marcado la trayectoria de  Nunatak  evoluciona. Apuntalado por un ritmo incisivo, una cuidada producción de la percusión, y la querencia por las melodías sureñas que aportan la eléctrica y el hammond, la canción camina firme hacia su desenlace, donde sobresale una vez más el trabajo detallado e innovador en los coros grupales.  "Aún Respira" ,  nos habla sobre el momento en el que tom

The Breeders  ofrecen un tercer adelanto de su nuevo disco  All Nerve   (4AD), que  saldrá a la venta el próximo 2 de marzo. Si primero fue el tema que da título al álbum y después presentaron "Wait In The Car", ahora le toca el turno a "Nervous Mary". La banda anglo-americana, formada por los históricos  Kim  y  Kelly Deal ,  Josephine Wiggs  y  Jim Macpherson,   regresan diez años después de su último discretísimo trabajo Mountain Battles (4AD, 2008) con la misma formación de la época más dorada. ¿Recordáis su magnífico Last Splash (4AD/Elektra Records, 1993)? Con esa sabiduría vuelven a la carga y seguro que más de un y una melancólic@ estarían encantad@s de verles en primera fila. Os dejo el audio de este nuevo tema, para ir abriendo boca. Por si os pilla cerca, el próximo 1 de junio estarán en el Parc del Forum, formando parte del cartel del Primavera Sound Barcelona .

María Rodés , anuncia el lanzamiento de su próximo disco, Eclíptica , para la próxima primavera. Con otros tres trabajos a sus espaldas, María Rodés vuelve con Eclíptica , que se editará en primavera. Se trata de un disco conceptual inspirado en su antepasado astrónomo Lluis Rodés, que dirigió el Observatorio del Ebro durante la Guerra Civil. A través de los escritos del diario de éste, Rodés habla sobre astronomía, espiritualidad y la Guerra Civil, alejándose de lo anterior, ya que se trata de un trabajo más rítmico y luminoso que los editados hasta el momento. El álbum ha sido producido a seis manos entre María Rodés, Josep Maria Baldomà y Juan Rodríguez Berbín. Además de girar por todo el país, María Rodés también se ha subido a escenarios de Londres (Southbank Center, Meltdown Festival), México DF (Teatro Imperial) o Bogotá (Bungalow), y ya presentó un adelanto de Eclíptica en el Mercat Música Viva de Vic, tras ganar el premio Puig Porret. Aquí te dejamos su adel

Con la colaboración de  Floren (Los Planetas) ,  Guille Mostaza  y  Luis Rodríguez (León Benavente)  llega el viernes  2 de marzo  el 4º álbum de  Cycle , Electrik  (Subterfuge Records). La mítica banda madrileña apuestan por el rock en estado puro, rabioso, descarado reivindicando y bebiendo de sus propias influencias musicales y personales:  rock ,  punk ,  new wave ,  Madchester , etc. y aportándole esa  “firma Cycle”  tan reconocible y celebrada cuando suenan, a todo trapo, en festivales, radios o clubs. Electrik  contiene una docena de trallazos sin piedad, himnos atemporales sobre guitarras espídicas que, partiendo de una primera idea más oscura y poética, han logrado imponerse para pegar un puñetazo de frescor rockista que incendiará los escenarios de nuestro país. Ya tenemos las primeras fechas de la gira   Electrik que pasará el   17 de marzo   en   Granada (Sala Prince), el   31 de marzo   en   Binefar   (Huesca, Recinto Ferial), el   1 de abril   en   Ond

Ya está disponible Your Creed , el segundo disco de la banda granadina Sölar . Rock/metal que exhibe la identidad sonora de un grupo influenciado por Audioslave, Foo Fighters, Incubus... pero hecho a sí mismo, tal y como demuestra en cada uno de los once cortes del disco. Desplegando una filosofía acorde a la trasmitida en anteriores trabajos, Your Creed , segundo LP de Sölar , se asienta sobre un rock alternativo con tintes metal que además irradia, mediante una voz melódica de timbre electrificado, una confesión de fe formulada sobre una línea musical más definida. Tras la publicación del EP ‘Change My Luck’ (2013), la banda sale a relucir desde Granada al mundo con ‘Another Way’ (2015), un trabajo de diez temas que ya incide en una sección rítmica pesada, riffs sencillos de gran resolución, una línea de bajo contundente y letras sobre desamor, injusticias y existencialismo. La receta sirve al grupo para desarrollar una extendida gira estatal en 2016 y ocupar el número 1

Entre la maraña de música destinada al consumo masivo, siempre es un gusto comprobar que hay resistencia fiel a sus instintos y convicciones. Con casi veinte años de existencia, Black Rebel Motorcycle Club es de esas formaciones que han escuchado mucha música en los noventa y han abordado el siglo XXI sin perder esencia. Prueba de ello es el tema Little thing gone wild , excelente corte donde Peter Hayes, Robert Levon y Leah Shapiro demuestran que el espíritu del garage rock estadounidense sigue vigente y en plena forma. Y no sólo este tema, sino que el álbum que lo contiene, "Wrong Creatures" (Vagrant/Pias, 2018), es una nueva muestra de que la formación son valedores del sonido de The Jesus and Mary Chain, Dinosaur Jr. o los mismísimos Sonic Youth. Ahí tenéis temas como Spook y King of bones , yendo a hierro con distorsiones y líneas de bajo sucias que preceden a una deliciosa Haunt , melodía dramática y sensitiva que recomiendo degustar con auriculares. Sigu

La recomendación de hoy en Ábrete de Orejas es escuchar a Sarah Howells y su nuevo proyecto llamado Bryde . La artista galesa afincada en Londres lanza su álbum debut en solitario el próximo 13 de abril bajo el título de Like an Island y ya se puede escuchar su tema adelanto "To Be Brave". No es nueva en estas lides, ya que puedes descubrir su vertiente más cercana a sonidos pop-folk en Paper Aeroplanes , dúo formado con Richard Llewellyn con quién lleva indagando por el mundo de la música desde 2005, y de cuyos frutos el cuarto álbum Joy (2015) es buena muestra de ello. Pero Sarah ha decidido embarcarse en algo más personal, dando un buen apretón de tuercas a su anterior sonido. Echándole una oreja a "To Be Brave" se puede comprobar que el cambio es más que interesante. Es un delicioso in crescendo donde la personal voz de Sarah acompaña la crudeza de las guitarras, se ha endurecido el sonido en general y, por supuesto, quieres saber más de ella. Así de

Incombustibles, Simple Minds lanzan nuevo álbum. Walk Between Worlds (BMG Rights Management, 2018) es ya el décimo octavo disco de estudio de la formación escocesa, cuando acaban de conmemorar sus cuarenta años de vida. Ocho nuevos temas, en la edición estándar, más otros tres en la edición deluxe son los condimentos de este nuevo trabajo bastante evocador de una banda que siempre ha estado ahí. Alabada por unos y denostada por otros, no se puede discutir su presencia en las distintas épocas musicales que han ido transcurriendo durante las últimas cuatro décadas. Tampoco podemos discutir que el estilo propio de Simple Minds está ahí, en discos tan seminales como Life in a Day o Real to Real Cacophony (ambos de 1979), los poderosos Sons and Fascination (1981) y Once Upon a Time (1985), o el comprometido Real Life (1991), con la impronta marcada a fuego por su líder Jim Kerr y las famosas guitarras atmosféricas de Charlie Burchill hasta la actualidad. Pero volvamos a

Ainara LeGardon  publicó antes de acabar 2017 su sexto álbum de título homónimo, ofreciendo un collage de experimentación lleno de distorsiones y espacios oscuros en los que, a veces, entra un rayo de luz potente que te hace tambalear. Claros y oscuros reflejados en el propio artwork del disco, con un orden y concierto determinado. A todo esto, una vez más Ainara da un paso más hacia el vacío del riesgo. Esta vez sus composiciones cambian de idioma, y ésto que a priori podría dulcificar (y empeorar) las cosas como ha pasado a otras formaciones musicales angloparlantes desde los inicios, en el caso de Ainara le da un carácter más inquietante, amargo incluso, a las interpretaciones. La fuerza que transmite en sus temas se multiplica por diez cuando se sube al escenario en formato trío y... eso hay que presenciarlo. Yo tuve el placer de hacerlo y fue la oportunidad magnífica de descubrir una gran artista que tiene las cosas muy claras. Mientras la volvemos a ver sobre las tablas

Si alguna vez has tenido la oportunidad de ver a Cycle en directo, sabrás de lo que hablo cuando te diga que su nuevo lanzamiento está llamado a ser pasto para nuestros pies. Acaban de publicar "100 vidas", segundo adelanto del que será cuarto álbum de la banda, Electrik (Subterfuge Records), y posee la novedad de tener estribillo en español. Sonido poderoso, aumentado gracias a la incorporación de David Tabueña a la guitarra, por lo que los directos prometen ser intensos. Por supuesto, Luke Donovan, La China Patino, David Kano y Juanjo Reig cierran el círculo para que, cuando comiences a moverte, no te detengas. Y doy fe de ello porque, cuando pude ir a verles en directo en Nocturama 2015 (Sevilla), pusieron en marcha esa fórmula que sólo un buen techno-rock es capaz de hacer, desplazando el equilibrio químico hacia el desfase y la tortícolis tras una buena sudada de baile sin condiciones. Por mi parte, y creo que hablo en nombre de muchas personas, estamos de

De la mano de iPopYou , he podido conocer a The Aces , grupo catalogado como pop alternativo que tiene publicado un EP más que interesante. I don't like being honest (Red Bull Records, 2017) comprende cuatro piezas que dejan entrever la juventud de las componentes de la banda pero, a la vez, una madurez y serenidad coherente con un estilo que, sin llegar a ser mainstream, es perfectamente difundible en los medios de comunicación convencionales. Pop elegante, con una combinación de voces sugerentemente coordinadas. Se pueden adivinar algunos parecidos, si quieres buscar referencias: lo más cercano para mis orejas serían los jovencísimos Echosmith ("Cool kids" fue el tema bandera de su álbum Talking dreams (2013)), aunque a ratos la tranquilidad vocal de Cristal Ramírez se me antoja cercana a Dua Lipa (salvando las distancias y con voz menos grave). De todas formas, las cuatro canciones del EP son fácilmente escuchables, casi como el hilo musical de un departame

El esperado regreso de la banda  EELS  ya es una realidad para sus seguidores. El grupo liderado por Mark Oliver Everett, también conocido por  "E",  anuncia fecha en Barcelona el próximo 11 de julio   en la  sala Barts. Trás el reciente anuncio de su próximo álbum  The Deconstruction ,  que se publicará el próximo 6 de abril en su propio sello  E Works  (y  Pías ), la banda confirma esta fecha tan esperada. Tras 4 años sin publicar, el propio Everett define su álbum así:  “15 nuevas canciones que pueden inspirarte o no, sacudirte o no. El mundo se ha vuelto loco. Pero si buscas, aún puedes encontrar cosas bellas. A veces no tienes ni que buscarlas. Otras veces tienes que esforzarte por crearlas tú mismo. Y luego están las ocasiones en que tienes que destrozar algo para encontrar algo bello en su interior”. La banda ya había confirmado la gira mundial que dará comienzo en California el 28 de mayo y que pasará por diferentes ciudades americanas. El 17 de junio dará e