Ábrete de Orejas

Doble Capa es el dúo formado por Mario Navajas y Arianne Picón. Bajo el sello de Aloud Music Ltd. publicaron el pasado mes de abril su segundo trabajo La Felpa , que cuenta con la producción de Steve Albini. Doble Capa (Aloud Music Ltd) Sonido crudo, visceral, intenso y directo, el nuevo disco de la formación será puesto en escena dentro de la programación del Mad Cool Festival (13 de julio) y antes participarán en The Lemon Day (29 de junio). Con la inquietud que nos despierta algo tan arriesgado, nos atrevimos a hacerles unas preguntas que amablemente nos respondieron para tod@s vosotr@s. 1.- La primera pregunta que me resulta inevitable realizaros es por qué "La Felpa" como título de vuestro nuevo álbum. “La Felpa” tiene un doble significado para nosotros. Principalmente, hace referencia a la oreja de nuestro perro Tronco, pero también es por una expresión que viene a definir algo con fuerza, con caña. Para nosotros, describe el momento en el que compusimos l

Desde Liverpool nos llega el sonido fresco y compacto de Circa Waves , banda formada en 2013 que presentan su tercer álbum What's It Like Over There? (Prolifica/PIAS). Como sucede con otras muchas bandas y artistas, a pesar de sus escasos años de existencia poseen la experiencia y el sonido compacto que puede (y de hecho lo consigue) sonar muy bien en directo. Festivalero total. Como dignos herederos de The Killers, los cuatro integrantes de Circa Waves han compilado diez temas llenos de frescura e insolencia juvenil pasado por el tamiz indie rock de sonido característicamente británico. A veces escucharemos riffs poderosos que nos recuerdan inevitablemente a los anteriormente mencionados, pero es lógico teniendo en cuenta que Alan Moulder co-produce el trabajo (Foals, The Killers). Por tanto, encontramos piezas como "The way we say goodbye" que reflejan lo anteriormente comentado, pero también la fuerza guitarrera está presente en "Be somebody good&qu

El piano es un instrumento capaz de crear atmósferas íntimas, agobiantes, etéreas y efímeras durante el período de tiempo que dura una canción. Nico Casal consigue todo esto mediante el discurrir de los siete temas que componen su álbum debut Alone (Point of Departure/PIAS). Un conjunto de sentimientos personales reflejados en un pentagrama sobre el que cabalgan los dedos del compositor. Desde la soledad de su apartamento londinense, Nico ha creado esta banda sonora de su vida tras el éxito alcanzado con la banda sonora de la película Stuttered (ganadora de un Oscar) y en la que canaliza todo lo que está pasando en su interior. Durante la reproducción de Alone , el oyente puede comprobar si el título del tema que está escuchando en ese instante refleja su estado anímico actual. Es una prueba de empatía entre obra y público. Piezas cortas pero intensas, donde piano y cuerdas son suficientes para envolvernos, con luces y sombras, con altibajos. En definitiva, como nosotros mis

The Crab Apples  es una banda de Barcelona formada por Carla Gimeno (voz, guitarra), Laia Alsina (guitarra eléctrica), Laia Martí (bajo) y Mauro Cavallaro (batería). Con un sonido sofisticado y el empleo del idioma inglés para sus letras, la formación se ha abierto camino dentro del pop más elegante, y podremos disfrutar de ello ya que vienen a presentar sus temas a Sevilla el próximo 25 de abril (Sala La Calle). Después de su disco debut Right Here (Discmedi, 2014), dos años después presentaron por toda la península su EP Hello Stranger (Discmedi, 2016). Sin prisas, pero sin pausas, The Crab Apples volvieron a encerrarse en el estudio para preparar los temas del que sería su segundo larga duración, A Drastic Mistake (Hidden Track, 2018), un conjunto de temas que profundizan sobre aquellas decisiones que pueden ser consideradas auténticos errores pero que marcan una dirección en el camino. Con una estética sonora elegante, la banda logró que su tema "Open your mind"

Untie the Ropes (M.A.R.S. Worlwide, 2019) es el expresivo título del primer larga duración perteneciente a Komraus . La banda hispano-británica visitan nuestro país en la gira de presentación y harán parada en Sevilla. La cita será el 24 de abril en la Sala X. En las diez canciones que conforman Untie the Ropes nos encontramos grandes proporciones de la cadencia reposada del trip-hop más elegante mezclada con altas dosis de musicalidad jazzística, gracias a la poderosa voz de Sara Rioja, creadora de unas letras cuyo soporte musical ha sido desarrollado por Martin Komraus. En esta complicidad se basa el éxito de una formación que, en poco tiempo, ha dado el salto a la gira de presentación que pasará por nuestro país en los próximos días. Su música precisa de ser escuchada por orejas que disfruten de tempos suaves y ambientales, sonidos que envuelven mientras la voz de Sara te atrapa. Es el hilo conductor de una historia que comienza con "Some minutes", delicada

Susan Santos y su banda visitaron la Sala X de Sevilla el pasado 8 de abril para ofrecernos una lección de buen sonido americano hecho en nuestro país. No U Turn es el nuevo disco de Susan y tuvimos el enorme placer de degustarlo junto a una banda impecable. (Fotografía: Ábrete de Orejas) La mano izquierda de Susan Santos corría a lo largo del mástil de su eléctrica a una velocidad que era complicado de seguir en ocasiones. Su habilidad en el fingerpicking junto con la combinación entre uso de amplificación y su ausencia convierten un solo de guitarra en algo muy especial. Así consiguió Susan que el público presente en el concierto silenciase totalmente, porque si no era literalmente imposible escuchar "a pelo" cómo los dedos actuaban implacables sobre las cuerdas, sin más adornos que las propias notas. Este fue uno de los varios detalles que pudimos presenciar en el concierto que ofreció en Sevilla, con una Sala X albergando a un nutrido grupo de personas respe

During the next month of May, the american artist Sophie Auster will be touring our country to present her new album Next Time (BMG, 2019). New themes and new musical perspective that makes the artist leave the comfort zone and we could ask her some questions about it.  (Sophie Auster) Sophie Auster already has an extensive career as an artist in various facets. Focusing on the one that concerns us, we wanted to ask her about the sensations after publishing the new album Next Time and here we leave you this little interview. 1.- An important characteristic that media are highlightning of your new album is the developed evolution on your music. But I'd like to have your own opinion and what was the impulse to get that new direction on music. I think the evolution of my music is indicative of my path into adulthood and understanding and embracing myself more as I’ve grown up. I feel more focused and more at home in myself and I think that shows in the music. 2

Durante el próximo mes de mayo, la artista norteamericana Sophie Auster estará de gira por nuestro país para presentar los temas de su nuevo álbum Next Time (BMG, 2019). Nuevos temas y nueva perspectiva musical que hace que la artista salga de su zona de confort y sobre ello pudimos hacerle unas preguntas. (Sophie Auster) Sophie Auster tiene ya un amplio recorrido como artista en diversas facetas. Centrándonos en la que nos ocupa, queríamos preguntarle sobre las sensaciones tras publicar su nuevo álbum Next Time y aquí os dejamos esta pequeña entrevista. 1.- Una característica importante que los medios destacan de su nuevo álbum es la evolución desarrollada en su música. Pero me gustaría tener su propia opinión y cuál fue el impulso para tomar esa nueva dirección en la música. Creo que la evolución de mi música es indicativa de mi camino hacia la edad adulta y de comprenderme y abrazarme más a medida que crecí. Me siento más concentrada y más cómoda en mi interior y

En el año 1976, The Alan Parsons Project aparece con fuerza en el panorama del rock sinfónico (nombre anteriormente otorgado a lo que actualmente se conoce como rock progresivo), y lo hace publicando su primer larga duración con el enigmático título de Tales of Mistery and Imagination bajo el sello Polygram. El título corresponde a una de las obras del escritor Edgar Alan Poe publicada en 1903, que forman parte del imaginario inquieto, oscuro y barroco del artista norteamericano, y cuya obra fue objeto de interés por parte de Eric Woolfson desde bien temprano. La década de los setenta poseía muchos ejemplos de grupos y artistas cuyas obras engrosaban las listas de trabajos majestuosos, densos y algo barrocos como piezas de rock progresivo que podrían ser clasificadas como sinfonías en sí mismas o suites de largas duraciones y grandes períodos instrumentales. Con una amalgama de experimentaciones musicales, las composiciones progresivas estaban plagadas de marcianadas cubiertas

Aurora García es la artista que figura al frente de Aurora & The Betrayers , formación que fusiona de manera espectacular soul, blues, rock y psicodelia y que se encuentran en plena gira de presentación de su último álbum Tune Out The Noise  (Siete Pulgadas, 2018) para ofrecer un concierto de los que enamoran. Después de su paso por la Sala X de Sevilla, el pasado 22 de marzo, dejó una huella que es muy difícil de ignorar. De hecho, fue capaz de dejar al público con ganas de más, mucho más, porque al frente de unos músicos intachables, se encuentra Aurora, líder no sólo al frente de The Betrayers sino también de todos los que estuvimos viendo el concierto. (Fotografía: Ábrete de Orejas) Previamente, tuvimos el placer de poder recibir respuesta de mano de la propia Aurora García a unas preguntas que, a continuación, os dejamos. 1.- Tres álbumes y tres evoluciones musicales en la banda. ¿Qué os motiva a seguir investigando por diferentes derroteros musicales? Nos