Ábrete de Orejas

Eva Ryjlen ha echado a rodar su debut en solitario Violencia Posmoderna  (Desvelo, 2018) con una fecha prevista en el horizonte para su presentación en directo. La cita será el próximo 8 de febrero en la madrileña Sala El Sol y servirá de detonante a una gira que se antoja esperada por un público deseoso de ver la nueva etapa de la artista. (Foto: Desvelo) Atrás quedó Idealipsticks y el poder del rock más enérgico para dar paso a un proyecto más personal e íntimo, no exento de blues, rock, pop y, sobre todo, de la esencia de Eva. Tras todo este tiempo de ausencia, eran muchas las ganas que tenía un servidor de poder entrevistarle y, gracias a Zara Sierra (Desvelo) aquí tenéis el resultado. 1.- Echábamos de menos noticias tuyas. Nuevo proyecto y nuevas perspectivas. ¿Qué te impulsó a iniciar aventura en solitario? Simplemente empecé a escribir canciones sin ningún objetivo, necesitaba saber hasta dónde era capaz de llegar. Creo que hasta el día en que escuché el trabajo

The past 2 December was the ninth anniversary of the death of Eric Woolfson , true "hidden face" after the legacy of The Alan Parsons Project and later creator of thematic musical theatrical character. (Image: ericwoolfonmusic.com) Despite having mentioned the hidden side before, we must not forget that Eric Woolfson was a composer, co-producer and instrumentalist of a project whose birth in 1975 laid the foundations of symphonic rock (currently embedded in progressive rock) developed by a band without scenography. All based on conceptual albums and iconographies that focused the attention of the listener on the music and artwork of the vinyl, cassettes and / or CDs, according to the era. That day was a blow to a server. Paraphrasing Don McLean, that was the day when a part of the music died. The part with which I grew musically opened the doors and the mind to the international sound in a Spain and in some ages in which it was not easy or affordable to open the w

El pasado 2 de diciembre fue el noveno aniversario del fallecimiento de Eric Woolfson , verdadera "cara oculta" tras el legado de The Alan Parsons Project y posterior creador de musicales temáticos de carácter teatral. (Foto: ericwoolfsonmusic.com) A pesar de haber mencionado antes lo de la cara oculta, no debemos olvidar que Eric Woolfson fue compositor, co-productor e instrumentista de un proyecto cuyo nacimiento en 1975 sentó las bases del rock sinfónico (actualmente enclavado dentro del rock progresivo) desarrollado por una banda sin escenografía. Todo basado en álbumes conceptuales e iconografías que centraban la atención del oyente en la música y en los artworks de los vinilos, cassetes y/o CDs, según la época. Aquél día fue un duro golpe para un servidor. Parafraseando a Don McLean, ese fue el día en que una parte de la música murió. La parte con la que crecí musicalmente, me abrió las puertas y la mente al sonido internacional en una España y en unas edades

DIAVLO es el nuevo power trío que ha venido para quedarse. Formada por Jesús Antúnez (Dover), Eduardo de la Mata y Mario Díez Llorente, con la experiencia de sus miembros y la contundencia de su sonido, la banda ya tiene fechas para su gira de presentación mientras esperamos la publicación de su primer álbum. Nosotros les hemos entrevistado para que les conozcáis un poco más. (Imagen: "La Hora Musa", RTVE) 1.- La primera pregunta que os quiero hacer es por el nombre de la banda. ¿Por qué DIAVLO? Contesta Jesús: Pues el nombre no iba a ser ese pero cuando compusimos el primer tema teníamos claro que se iba a llamar "Diablo", así que a Edu se le ocurrió por qué no jugar con la contradicción y poner al grupo DIAVLO, hacerlo con "V" nos pareció simplemente divertido y diferente… 2.- Un año de trabajo constante hasta llegar a definir vuestro sonido, el que andabais buscando. Creo que teníais muy claro que el rock tenía que fluir por las venas

Durante los días 19 al 24 de noviembre se han celebrado los actos conmemorativos del décimo aniversario del ya veterano Monkey Week - SON Estrella Galicia , por los aledaños de la sevillana Alameda de Hércules. La música se respiraba por dónde fueses caminando. Multitud de personas trasladándose de un escenario a otro, cruzándonos por las calles con asistentes procedentes de muchos lugares del mundo, acreditados que han participado de los eventos profesionales paralelos a las actuaciones en directo repartidas por los diferentes escenarios destinados al efecto. El Espacio Santa Clara se convirtió en el cuartel general de una organización que ha brillado por su excelente gestión de ponencias, expositores, invitados, acreditados y, como no, los artistas. En ese mismo espacio se habilitaron los stands profesionales y se realizaban las ponencias de estas jornadas profesionales que ponían en conocimiento y en contacto a miembros de empresas y entidades del sector musical. Un autén

Farai es el proyecto musical formado por Farai Bukowski-Bouquet, artista natural de Zimbaue y residente en Londres, con la colaboración de Basil Anthony Harewood Jnr y que presenta su álbum debut Rebirth (Big Data/PIAS). Transgresora. Esta podría ser perfectamente la definición de esta obra que, tras una primera escucha, ofrece pinceladas de post-punk experimental cargadas de consignas líricas largamente repetidas con el tono vocal de Farai , de auténtica coloración soul al servicio de unas composiciones tremendamente poderosas en su desarrollo. El disco es una reivindicación en sí mismo. La mezcla de culturas que la propia artista encierra se ven reflejadas en los temas que lo componen. Desde las proclamas de "Cray Cray" y "Social butterflies", hasta el spoken de "Lizzy" y las más punkies como "Punk champagne" o "Love disease", de base similar, se nota que la artista ha decidido bucear por los entresijos del Londres más pr

SON Estrella Galicia nos ha traído a Carmen Boza en directo, presentando su último álbum La Caja Negra en la Sala La Calle de Sevilla (30 de noviembre). La artista gaditana Carmen Boza tiene su público y le quiere. Eso lo pudimos comprobar el pasado 30 de noviembre en la Sala La Calle de Sevilla donde se celebró la presentación en la ciudad de La Caja Negra , su último trabajo discográfico. Con una sala llena al completo de seguidores y seguidoras, Carmen lo tenía todo a favor. Antes de empezar, era un éxito asegurado. Incluso comenzando con la lectura de párrafos de "Vivir, escribir" (Annie Dillard), algo que a priori podría desembocar en desconexión para una parte del público, la gente se quedó en silencio (a algunos/as les costaba más trabajo). Y así comenzó el concierto, musicando estas frases como "El sendero no es la obra". A partir de ahí, un inicial set de temas en acústico que ponía en valor la potente y modulada voz de Carmen Boza en t

Mow es el nombre de la madrileña Gabriela Casero que acaba de publicar su primer álbum titulado Woman (Subterfuge Records) y que el 14 de febrero estará presentándolo en la sala Siroco de Madrid. Aprovechando ambas circunstancias, hemos podido hacerle unas preguntas que compartimos en la siguiente entrevista. (Fotografía: Juanjo Marbai) 1.- Y, por fin, llegó el momento. El primer álbum de MOW, "Woman" (Subterfuge Records), se ha publicado recientemente. ¿Sientes o has sentido algo de vértigo con todo este rápido proceso? No la verdad, me habría gustado hacer todo más rápido, grabar y componer en menos tiempo, pero no pude porque estoy ocupada y soy un poco desastrosa con la organización. 2.- En tus canciones asocio determinadas referencias musicales, nacionales e internacionales, pero me gustaría saber de primera mano cuáles son tus referentes y quiénes te han influido a la hora de seguir este camino. No me fijo en el estudio en ningún grupo en concreto,