Ir al contenido principal

Playlist "Ábrete de Orejas"

Agoraphobia, ruido; Löbison, locura; Astropálido, precisión. Así fueron las tres caras del rock en el Pop Caac

Tres grupos, tres estilos. El ciclo Pop Caac presentó el pasado 30 de agosto, en el Centro Andaluz de Arte contemporáneo de Sevilla, las diferentes propuestas musicales de Agoraphobia, Löbison y Astropálido, ejemplos más que evidentes de que la música tiene diferentes interpretaciones y un único objetivo: el disfrute del público.


Después de tanto tiempo esperando a poder ver su directo, al fin lo conseguí y no defraudaron. Agoraphobia fue el primer grupo en subirse al escenario del Pop Caac y pusieron el nivel de decibelios más alto de toda la noche. Como un auténtico y poderoso huracán, cinco miembros formaban para la ocasión las filas de una banda que destiló rock y punk desde el minuto uno. A pesar de lo estáticas que parecían sus figuras al comienzo, poco a poco la provocación aparece en la actitud de Susana al micro... Por cierto, micro que jugó una mala pasada en mitad del concierto al desconectarse el cable, pero que no hizo otra cosa que poner de manifiesto la gran profesionalidad de la banda que prosiguió hasta la reparación, como si nada. Buen trabajo.

De la cortina de ruido se encargaba Yago, a los mandos de una guitarra que más que eléctrica era electrizante, acompañando los ritmos martilleantes de Lucía al bajo y Sabela a la guitarra con una impecable construcción de muro sónico. A pesar de permanecer en un discreto segundo plano, por la escasa iluminación en la parte trasera del escenario, una de las piezas fundamentales es sin duda Paula dominando la batería e imponiendo ritmo y fuerza a unas canciones siempre vibrantes, desde las más punk de Dirty Little Things (2014) y Ready To Play (2015) a las composiciones más maduras y pulidas, pero no por eso menos enérgicas, de Incoming Noise (2017) como "Space race", "Karlova", "Grape juice" o "Zero". Así, durante poco menos de una hora, Agoraphobia realizó un directo potente y correcto, satisfaciendo las ganas de este editor y dejándolo con más ganas aún.

Tras el intercambio de instrumentos sobre el escenario, y también con tres discos en su haber, Löbison hace acto de presencia sobre el escenario para desplegar el histrionismo de su frontman Juamba, que cabalga entre el ridículo forzado y la arenga sobre la locura de un personaje que descubre sus interiores oscuros y ácidos a base de temas de difícil lectura y buena base musical. Desde Perro Amor (2013), Solo (2016) y su último trabajo La Industria de los Sentidos (2018), Santi al bajo y Jaime a la batería acompañan la desesperación musical en forma de trío con temas como "Soy un traidor", "La ira" o "Ansia brutal". Un espectáculo que para los no conocedores de la formación puede resultar algo agreste y difícil de asimilar, pero que abunda en las miserias de un personaje ficticio que podría ser cualquiera de nosotros.


Nuevo entreacto para recibir, en esta ocasión, a la última banda que se subirá al escenario: los sevillanos Astropálido. Cambio total de registro sonoro en la noche del Pop Caac para adentrarnos en un sonido más limpio, más pop y de buena factura melódica que une, de manera natural, ritmos bailables y la potencia del rock más contundente. El nuevo proyecto de Rafa (voz y guitarra) y Ale  (guitarra) cuenta en su haber un álbum autoeditado con el título de Mentiras para contar la verdad (2018), del que también forman parte Alberto (batería) y Daniel (bajo). Sonido impecable el que desarrolló la formación ante un público que esperaba con ganas la nueva propuesta de unos músicos ya conocidos por su anterior experiencia en Genérica (Rafa y Ale), ya que el giro ha sido total. Con muchas ganas de bailar y moverse, la gente se divirtió mientras sonaban temas de gran impacto como "Explosión", "El miedo más grande" o "Escamas".


Como detalle, no menos importante en eventos de esta clase, destacar el hilo conductor que significó la presencia de Dr. Música Ismael a los platos, ya que de él dependió que los intermedios fueran musicalmente entretenidos, con una gran selección tal y como nos tiene acostumbrados, y que hizo muy llevaderos los tiempos de espera entre actuaciones.

En definitiva, una larga velada en la que se pudo disfrutar de tres vertientes muy diferentes del rock que se hace en nuestro país, pero que son totalmente compatibles y necesario su conocimiento. Por ello, damos las gracias a Música es Amor, y en especial a Francis Cuberos, por darnos la oportunidad de participar de la difusión de los trabajos que los músicos realizan y sobre el que derrochan todas sus energías para que el público disfrute y se identifique.

Comentarios

Entradas populares de este blog

Enrique Bunbury - "Enganchado a ti"

Hay ocasiones en las que sientes algún tipo de adicción y, hasta ahora, no he encontrado mejor canción para expresarlo con tanta claridad de ideas. En su tercer álbum Flamingos , el carismático Enrique Bunbury incluyó esta magnífica Enganchado a ti que puede aplicarse a muchas de esas debilidades. Cuando la escuchas, puedes pensar que se está refiriendo a casi cualquier cosa. Lo puedes aplicar a cualquier aspecto de tu vida. Puedes estar enganchado a las drogas, al alcohol, al tabaco, al juego... pero, me gusta pensar que la letra se refiere a la adicción por una persona. Con cada uno de los versos, se va creando un mundo en el que todos nos podemos sentir identificados alguna vez y sentimos esa extraña sensación de falta de dominio de la situación, porque estamos totalmente enganchados. En mi caso, además, tengo que admitir mi adicción a este animal de escenario y la quiero compartir con todos vosotros. Aunque al vídeo le falte algo de luz, desde mi punto de vista, tiene u...

David Guetta feat. Sia - "Titanium"

Vamos a escoger una manera impactante para comenzar nuestro año en el blog y la va a protagonizar David Guetta , con su impresionante tema " Titanium ". ¿Por qué me gusta esta canción? Pues porque, a medida que avanza, va entrelanzando los medios tiempos iniciales con una explosión de sonido que te lleva, en segundos, desde no escuchar nada a la máxima potencia, justo en el estribillo, para luego descender al suelo y volver al tiempo marcado por una guitarra apagada, tal y como empieza. Si a esto se une que este hombre posee una habilidad particular consistente en rodearse de voces femeninas potentes (en esta ocasión se trata de la australiana  Sia ) da como resultado una pieza que te pone los pelos de punta, en según que momentos claro. Por si me queréis acompañar, aquí tenéis el link para ver el vídeo y, si no tenéis ganas de verlo ahora, arriba tenéis la canción a secas, que ya es suficiente por si sola. Debo reconocer que este es uno de esos temas que me hubier...

Lindsey Buckingham: el guerrero número 100

" Fleetwood Mac puede existir sin él pero, si no está él, Fleetwood Mac no es lo mismo ". Esta frase lapidaria no se la puedo atribuir a nadie (que yo sepa), aunque seguro que mucha gente piensa lo mismo que yo. En el número de enero de la revista Rolling Stone , aparece una lista con los 100 mejores guitarristas de la historia que ha sido realizada por artistas del gremio y cuál fue mi sorpresa, muy grata por cierto, al ver que en la posición final de esta lista estaba el señor Lindsey Buckingham . No está nada mal, pensé: aunque las listas son siempre muy partidarias y subjetivas, lo han calificado entre los cien primeros del mundo. ¡Impresionante! Ahora viene la segunda parte. ¿Qué tiene de especial este guitarrista? Seguramente, muchas personas opinarán que no es un virtuoso de la guitarra porque no se pasea por el diapasón haciendo escalas dificilísimas y barrocas, y quizás tengan razón, pero no podrán negar que su técnica y práctica efectivas son un rato. Por otra par...