Ir al contenido principal

Entradas

Mostrando entradas de junio, 2012

Wilco vuelve a España y actuarán en Sevilla

Aún hay muchos que recuerdan con añoranza la actuación deWilco en el Festival Territorios de 2009. Probablemente, más de uno pensó en ese instante que iba a ser una oportunidad única para poder verlos en directo en Sevilla.

Pues, por suerte, no estábamos en lo cierto. La gran noticia es que la banda norteamericana Wilco, liderada por Jeff Tweedy, volverá a actuar en Sevilla el próximo 18 de octubre, y lo hará en elAuditorio Rocío Jurado con un aforo limitado. Las entradas están ya a la venta encodetickets al precio de 35 euros más gastos de distribución.
Las noticias comenzaron a transmitirse como regueros de pólvora ya que el grupo, uno de los más emblemáticos del rock contemporáneo estadounidense, anunciaba esta misma mañana nuevas fechas en España, después de un apoteósico y esperado paso por el Festival Primavera Sound en Barcelona.
La primera andanada la recibí de Virginia Díaz, a través de su perfil de Twitter, en la que mencionaba las fechas ya confirmadas de la vuelta de Wilco a …

Nos gustan los pájaros y ellos

Llevaba tiempo buscando una excusa para poner algo sobre The Eels, y la he encontrado. Resulta que un par de buenos amigos cumplen años estos días y son muy aficionados a la ornitología. Así que ya está: I like birds de Eels y matamos dos pájaros de un tiro (no los matamos ¿eh?, que es sólo una expresión). 

¡¡ FELICIDADES AMIGOS !!
Para quien no los conozca es muy recomendable el recopilatorio Meet the Eels, 24 canciones que reflejan la personalidad poliédrica de Mark Oliver Everet, o Mr. E. como se hace llamar. Alterna preciosas melodías con semimarcianadas, lo que resulta de agradecer porque así no te aburres. Si la anterior es extraña, aquí tenemos dos bonitas canciones, Railroad Men y mi favorita e increiblemente ausente del recopilatorio: Grace Kelly Blues
Railroad Men en directo
Grace Kelly Blues, de su disco Daysies of the Galaxy

37ºN 6ºW Nuevo programa de radio

Tenemos el placer de anunciaros que, a partir de esta misma semana, comenzamos un nuevo programa de radio en Radiopolis (98.4 FM Sevilla y www.radiopolis.org).

En esta nueva y excitante aventura, llamada 37ºN 6ºW, haremos un recorrido por los grupos y artistas emergentes, tanto a nivel nacional como internacional, así como daremos un repaso a las nuevas tendencias que nos ofrezcan los ya consagrados. En definitiva, queremos dar voz a todas aquellas propuestas que no tienen cabida en los circuitos convencionales y, para ello, contamos con todos vosotros, vuestro apoyo y colaboración.
La emisión será los viernes por la noche, a las 1:00 de la madrugada, y se repetirá los sábados por la noche, a las 2:00 de la madrugada. No obstante, pondremos nuestros podcasts a vuestra entera disposición para que los disfrutéis cuándo y dónde deseéis.
Acompañadnos por este nuevo viaje hacia el apasionante mundo de la música. Os esperamos.

El "disparo" de Revolver se llama "Let Go"

Desde Francia, el grupo Revolver nos presenta su segundo trabajo titulado “Let Go”, en el que podemos encontrar un gran abanico de posibilidades para nuestros sentidos, y a nosotros nos llega de la mano de IPOPYOU.





Fundamentalmente, son un grupo de pop fresco, nítido y maduro. En este álbum, verdaderamente compacto, hay canciones especialmente lanzadas para la pista de baile como Wind Song, Let’s Get Together, Brothers o When You’re Away. Realmente, suenan elegantes. Pero, simultáneamente, se entremezclan con canciones corales tipo The Beach Boys, como en Losing You, evocando sus viajes por  Estados Unidos. Cassavetes y Let Go son baladas clásicas que nacieron durante los largos días de gira, mientras que The Letter y My Lady I son piezas pop de toda la vida.

Se nota la formación musical vocal de los miembros formadores (Ambroise, Christophe y Jérémie) y, entre los tres, dominan los instrumentos de cuerda para darle la ligereza y sensualidad necesarias a determinadas interpretaciones.
Ca…

The Pink Tones: los alumnos más aventajados

Casi tres horas de concierto de The Pink Tones, vividos por Abrete de Orejas y Musiqueando en la Sala Custom de Sevilla. Fue un espectáculo sobrio ya que, por el tamaño reducido del escenario, no pudieron hacer el despliegue habitual, pero el juego de luces y humo crearon el ambiente preciso y necesario para que todos los históricos temas de Pink Floyd sonaran a la perfección.
Tras los primeros compases de “Breathe” y su posterior “Time”, el público ya era consciente que lo que tenía delante era un grupo de músicos que podían trasladarte a cada una de las épocas que visitaban y sentir que estabas delante de los genios británicos.


Pudimos recorrer “Atom’s Heart Mother”, pieza complicada de interpretar, “The Great Gig in the Sky”, con las espectaculares voces del coro, “Any Color you Like”, “Hey You”, la trilogía formada por “Another Brick in the Wall, partes I, II y III” con la presencia del teacher acusador y vigilante a un lado del escenario, continuada con el dramático e inmediato “Go…

Fangoria y su espectáculo de variedades

Finaliza la actuación con el público en éxtasis coreando de viva voz “Ni tú ni nadie”, éxito inmortal. Después, sintonía folklórica de “Gracias por venir” y se acabó el espectáculo.

Así concluye una hora y media de lentejuelas y plumas, purpurina y cuerpos moldeados, que comenzó con “¿Cómo pudiste hacerme esto a mí?” entrelazado con “Bailando”. Una tras otro, iban apareciendo las canciones que habían hecho historia con Pegamoides, Dinarama y, por supuesto, en la etapa de Fangoria, y todas ellas pasadas por el tamiz de la reinterpretación y actualización a los tiempos actuales (como las versiones de software).
Sobre el escenario, Alaska era la jefa, la “estricta gobernanta” (¡qué gran canción “Un hombre de verdad”!), acompañada por un cuerpo de baile formado por dos boys y dos vedettes que, con sus movimientos y cuerpos espectaculares, subían la líbido de todos los presentes. Nacho Canut, como siempre, con actitud impasible, estático, discreto en un segundo plano.
Sobre el sonido pregraba…

Diez años sin Carlos Berlanga

Ha pasado ya una década de su fallecimiento y es difícil olvidarse de él. Carlos Berlanga fue, con mucha diferencia, uno de los personajes realmente modernos que aquellos extintos años setenta nos presentó para revoltijo de entrañas de una industria musical anquilosada en los grandes clásicos nacionales.


Su carácter introvertido y su imagen tímida, interpretando mientras miraba siempre hacia abajo, sin querer cruzar mirada alguna con el público, chocaba con su atractivo. Era un hombre bien parecido físicamente y despertaba muchas empatías entre los miembros de aquella generación que fue creciendo mientras Berlanga ofrecía canciones, que era lo que realmente sabía hacer y muy bien, por cierto.
Trajo consigo la faceta más glam del punk, despertándonos de un aletargamiento sonoro dominado por los dinosaurios enclaustrados en los sesenta y descubriéndonos que hay vida más allá de nuestras fronteras. Con él llegó la modernidad.
Y no venía solo. Le acompañaba Nacho Canut, Alaska, Manolo Campoa…

Por el camino de The Black Keys

The Black Keys nos visitarán en Noviembre y no es una noticia cualquiera. Realmente, este dúo norteamericano ha conseguido hacerse un hueco importante en la escena del rock&roll porque su último trabajo “El Camino” es un compendio excelente de canciones donde se mezclan sonidos bluseros y rockeros a partes iguales, con la guitarra sucia en primer plano y la voz de Dan Auerbach a ratos distorsionada. Sobre la marcha, van apareciendo los giros musicales que recuerdan, a veces, al sonido Manchester, embadurnados con coros soul y devolviéndonos a los áridos paisajes norteamericanos.

No son nuevos, desde luego (éste es su séptimo álbum), pero su mediático éxito en nuestro país ha llegado de la mano del mencionado y aclamado disco publicado en 2011. Y, aunque su nombre ya es bastante conocido, aún se siguen moviendo en las catacumbas del movimiento independiente. Curiosamente, su música no parece que suene suficientemente comercial como para ser programada en las principales emisoras hab…

Entrevistamos a Verónica Ferreiro: el Jazz se rejuvenece

Hace unas semanas os presentábamos aquí a Verónica Ferreiro y su álbum debut "LAIO".
Como no nos pudimos quedar sólo en dar nuestra valoración y queríamos llegar más allá, solicitamos a Verónica la posibilidad de hacerle una entrevista. Ella, con su encanto natural y con todo su entusiasmo, nos ha dejado prendados con esta estupenda entrevista que compartimos con todos vosotros, y en la que os acercamos el mundo de música que rodea a su voz dulce.
Os recomendamos encarecidamente que escuchéis su disco "LAIO", porque en él podréis descubrir que Verónica Ferreiro posee unos registros vocales muy versátiles. Es capaz de transmitir serenidad y pasión, tristeza y vitalidad. Y utiliza su voz como "un instrumento más de viento", tal y como ella misma dice en la entrevista.
Desde luego, nos encontramos muy felices de que haya compartido su instrumento con nosotros y esperamos poder verla en directo con su banda. Seguro que será toda una experiencia inolvidable.




Jane Joyd y su caballo descorazonado

Voy a empezar por el principio. De partida, me encanta el nombre de Jane Joyd. Es sonoro, recuerda a alguna trágica protagonista de novela victoriana, o quizás a luchadora solitaria de origen irlandés que vaga por las llanuras de Nebraska a golpe de Winchester, provoca melancolía y atracción fatal. Presientes que nada bueno sucederá si te acercas demasiado pero, una vez más, me equivoco y llego tarde. Y me alegro. Porque detrás de ese alter ego se esconde Elba Fernández y su colección de historias dramáticas acompañadas de una puesta en escena sobria e impactante por su sencillez. Aquí os dejo (cortesía de Origami Records) el excelente vídeo, con sonido directo, de los cuatro temas que componen su EP Shy Little Jane Presents: The Dramatic Tale of Her Animals. Parece que sólo está ella, pero la formación que acompaña aparece como de la nada con sus instrumentos básicos incorporándose poco a poco. Observa a Jane, no la pierdas de vista y aliméntate de sus potentes giros vocales. ¿No te r…

Absolutamente Fangoria

Llevar más de treinta años en la "pomada" no es nada fácil, pero ella lo ha conseguido. Primero como uno de los iconos glam de la Movida,  luego como bandera de reivindicación de derechos propios de colectivos sexuales mal llamados marginales gracias a sus canciones hímnicas y, siempre, como una persona de gran aura mediática. Estamos hablando de Alaska. Lleva los mismos años en la profesión, pero su paso es mucho más discreto. Entre Pegamoides y Dinarama forjó una de las leyendas musicales de los últimos treinta años, portando la modernidad a nuestro país, como tantos otros artistas. Nacho Canut es la segunda mitad de Fangoria.
El próximo 15 de Junio actuarán en el Auditorio Rocío Jurado de Sevilla, de la mano del festival "Hyundai Music Park", y seguro que nos abrumarán con su espectáculo de lentejuelas, plumíferos y exceso vodevilesco para ofrecernos las revisiones de sus temas más importantes.
Para terminar, él lleva menos años en esto de la música. Parte primordi…